全国ツアーが新型コロナウイルスの影響で中止となり、場所的には3年ぶりとなったナナヲアカリの広島ライブ。また『DELICIOUS HUNT TOUR 2022』と第された今回のツアーはこれまでのようなアルバムリリースを前提としたものではなかったために、セットリストについても全く予想が出来ない面白さもあった。……ただ、結果として今回のライブはある意味ではイメージを逸れたものだったのだ。何故ならアンコール含め80分、全17曲を披露したこの日は間違いなく最高だった中で、明らかな人間的一面も感じさせるライブでもあったから。
入場ゲートをくぐるやいなやMrs. GREEN APPLE目当ての大移動を尻目に、まず1組目に選んだのはザ・リンダリンダズ。メンバー全員が10代の学生で、最年少はドラマーのミラ・デラガーザ（Dr.Vo）で何と12歳。今回のサマソニも、学校の夏休みも利用しての来日だというから驚きだ。フロアは朝イチにも関わらずギッシリで、泥臭いロッケンローを浴びたいと願う人々の熱気が充満していて感動的。
この日のセットリストはファーストアルバム『Growing Up』、2020年リリースのEP『THE LINDA LINDAS』からの固め打ちで、現在のベストを見せる形。また彼女たちはずーっと笑顔。あまりMCも挟まずどんどん曲を演奏していたのも印象的で、“Oh!”でのレスポンスはもちろん、前に3人が集まって楽器を同じ方向に動かしたり、メンバー全員がボーカルを取るのも面白かった。客席からチラッと「女性版リバティーンズじゃん！」という声が聞こえて思わず笑ってしまったけど、もう本当にそんな感じ。VJには「一緒にロックしよう」「踊ってくれてありがとう」といった文字がぐるぐる移り変わる仕様で、こうした一幕もロック好きとしての思いが汲み取れる。
最後の曲は「日本のみんなのために」とTHE BLUE HEARTS“リンダ リンダ”のカバー、それも日本語ver！。加えて、彼女たちなりにアレンジも加えていて《出会い話し合うなら》の部分を絶叫して歌ったり、メンバーの中では特にパンキッシュなメンバーがボーカルを担っていたりと、リスペクトも感じられて素晴らしい。これまで何度かライブ映像を観てきたが、この“リンダ リンダ”はどの海外フェスでも毎回最初に、日本語で歌われてきた。もちろん反応はイマイチなことが多かった中で、今回日本でのサマソニ。観客の大興奮はきっと、彼女たちにとっても嬉しい出来事であったはず。それを証明するように、演奏が終わるとみんなで記念撮影→ピョンピョン飛び跳ねながらハケるという楽しげなメンバーの表情が光った。最高のフェスの幕開けだった。
【The Linda Lindas@サマソニ大阪 セットリスト】 Growing Up Monica Why Magic Claudia Kishi No Clue Nino Talking To Myself Cuántas Veses Fine Tonite Oh! Racist, Sexist Boy リンダ リンダ（THE BLUE HEARTSカバー）
セットリストは基本的には『Beatopia』と『Take It Flowers』から。序盤で勢いをつけて中盤で一旦ブレイク、後半から再び徐々に上がって爆発するという、これまで培われてきたライブスタイルの集大成だ。その間彼女が語ったMCはほぼなく「みんな腕上げて！」といった促しも皆無。ただ愚直なロックはぐんぐん観客を惹き込んでいき、全員がゆらゆらとその場で楽しんでいる。
後半の“Last Day On Earth”ではビーが上野動物園で購入したレッサーパンダのリュックを背負いつつ、もちろん最後はお馴染みの“Cologne”でシメ。シンプルなロックかと思いきや、後半ではノイズにまみれた爆音ギターが鳴り響く楽曲だ。我々の感覚としてはまるで何かにトリップしたようで、これまで体を動かして観ていた人たちもポカーンと棒立ちになっているのが痛快。演奏が終わるとそのまま楽器を戻し、来たときと同じテンションで去っていったビーとメンバー。あと1時間は余裕でやれそうな雰囲気だったけれど、この尺はある意味、今のビーのベストセトリだろうとも思った次第だ。
【beabadoobee@サマソニ大阪 セットリスト】 Worth It Together Care See You Soon Coffee She Plays Bass Talk 10:36 Back To Mars Last Day On Earth Cologne
ライブは“Sludge”からスタート。メンバーの配置は意図的に前方を避けて後ろに配置されており、あまり顔は見えない。しかもスクイッドのボーカルはドラムボーカルなので、通常のライブのように「ボーカルの立ち振る舞いをじっと観る」なんてことも出来ない。VJも簡素であり、総じて唯一無二さを感じさせるステージだ。この日のセットリストは『Bright Green Field』から全て選出され、先述の通りアドリブの演奏を交えることによりそのほとんどが7分〜13分に延長、CD音源とは全く違うイメージを抱く代物に変貌した。
中でも意味不明な興奮に叩き落としたのは“Narrator”。歌うというよりは圧倒的に『喋る』タイプのオリー・ジャッジ（Vo.Dr）の先導のもと、バラバラに鳴らされたそれぞれの楽器の音が重なり合っていく様はカオス極まりなかったが、後半ではオリーが《I'll play my……》と語り続けるという更なる境地へ到達。そしてぐちゃぐちゃのセッションによって我々の頭が狂いそうになったところで、演奏がビタっと終了。一瞬にして現実に引き戻され、大きな拍手が鳴る会場。気付けばもう40分も経っていて訳が分からなくなったが、これこそがスクイッドのライブなのだろう。筆者が同じようなトリップ体験をしたライブに日本のSuchmosがあるけれど、彼らとはまた違った魅力あり。これは是非とも単独でまた観たい。
【Squid@サマソニ大阪 セットリスト】 Sludge Paddling Boy Racers G.S.K Narrator
ステージに忙しなく移動したメンバーたち。1曲目は“Lost In Stereo”で、早くも全盛期のパンクを投下するのだから計画的。当然フロアはもみくちゃ状態で、こちらの2階席でも大熱唱するファンがちらほら。ぶ厚いサウンドとはっきりしたAメロ→Bメロ→サビの流れはとてもシンプルで、何というか「音楽はこれで良いんだよ！」感もある。様々な工夫を凝らす音楽が多い昨今、ここまで愚直なロックは童心に帰る思いすらある。
後半の間奏では、メンバーのひとりの額にピックを何枚も貼る茶目っ気たっぷりな一幕もありつつ、ラストはなんとキャリア屈指の代表曲“Dear Maria. Count Me In”。いつの間にか客席は入り切らない人も多い入場規制状態で、モッシュは起きないまでも全員が大盛りあがり。徹頭徹尾、まるで我々の学生時代の青春にタイムリープしたような最強セトリだった。ステージを去る直前、アレックスは「また来年来るよ！」と語ってくれていたけど、これは再来日も期待して良いのかも。
【ALL TIME LOW@サマソニ大阪 セットリスト】 Lost In Stereo Dark Side of Your Room Sleeping In Some Kind of Disaster PMA Weightless Once In A Lifetime Damned If It Do Ya（Damned If I Don't） Blinding Lights Monsters Dear Maria, Count Me In
青空の下ステージに現れた彼ら。ダミアーノ・ダヴィド（Vo）とイーサン・トルキオ（Dr）は早くも上半身裸、唯一の女性メンバーであるヴィクトリア・デ・アンジェリス（B）もニプレスを付けて上裸で登場（ラストの曲でそれも取っていた）と、これから起こる灼熱のライブを予感させる。オープナーはいきなりの“ZITTI E BUONI”。彼らが注目される最大の起爆剤になった楽曲である。荒々しくもリズムは完璧、対してメンバーの一挙手一投足は目が離せない、最強のカリスマ性を最初に目の当たりにする我々、気付けば誰もが踊っている。
It’s difficult to gather words in this moment: Japan, your warmth made us feel welcomed, but most importantly, made us feel HOME far from home. ありがとう大阪 for being an amazing crowd at @summer_sonic ❤️🔥 愛してます 🇯🇵🌟 pic.twitter.com/unODqSv3wY
ラストに演奏されたのは“I WANNA BE YOUR SLAVE”。前曲で客席にダイブした際、乳首のニプレスが取れたヴィクトリアの衝撃がモニターに映し出される中、最後の最後まで全力で動き回るメンバーたち。そして更なる爆発を生み出すため、ダミアーノは途中で「シャガンデー！」と観客を座らせ、そこからラスサビへ移行！もはやコロナ禍など関係ない灼熱の空間で、ダミアーノは「ガンバレガンバレガンバレー！」と絶叫。いつしかBPMはCD音源を上回る爆速になり、そのままの勢いで終幕。……個人的には今年のサマソニ全体を見てもトップの素晴らしさ。多分他の人にとってもそうだと思う。20歳そこそこの若きロックンロールスターが、ここ日本で存在感を見せ付けた確かな瞬間だった。
【Måneskin@サマソニ大阪 セットリスト】 ZITTI E BUONI IN NOME DEL PADRE MANMAMIA Beggin‘（The Four Sessionsカバー） FOR YOR LOVE SUPERMODEL Touch Me My Generation（The Whoカバー） I Wanna Be Your Dog（The Stoogesカバー） I WANNA BE YOUR SLAVE
全く予想の出来ないライブは、ステージを覆い隠すスモークの噴出から始まった。結成当初からライブのSEとして定番化していた“The 1975”は鳴らされることなく、モニターには早くもメンバーの姿が映し出されている。けれどもその姿はモノクロで見えず、緩やかな緊張が我々を包み込んでいく。そして鳴らされたのは何と“If You're Too Shy（Let Me Know）”！これまでライブ後半で披露されてきたナンバーを、彼らは初っ端に持ってきたのだ。モニターにはモノクロ加工が施されたメンバーの顔がアップになり、我らがマシュー・ヒーリー（Vo.G）はサングラス姿で、タバコを吸いながらクネクネ踊っている。楽曲の最後、マシューは「We are back.We are dangerous man（俺らは戻ってきた。ヤバい奴らがね）」と呟いていた。
マシューは一度のショウのうち、何度か自己破壊的な一幕を見せることでも知られる。今回のThe 1975におけるそのシーンは、後半の“Love It If We Made It”→“PEOPLE”で訪れた。マシューは日本酒を並々注いであおり、曲に突入した頃には前傾姿勢で絶叫し続け、スタンドの背が低くなりマイクが真上を向くほど、激しいアクションで魅せる。続く“PEOPLE”では本来自分が歌うべき箇所では、時折虚ろな目で客席を見詰めながら、ラスラビではカメラマンのカメラを奪って《ガキをなめるなよ》と大絶叫。会場のボルテージが最高潮に達した瞬間だった。
クライマックスは“The Sound”→“Sex”→“Give Yourself A Try”という最強の3曲！3年間待ちわびた『ファッキンジャンプ』は「言わなくても分かるよね？」との感動的な一言で行われ、ファースト回帰とも取れるモノクロ映像が逆に映える、記念すべき1作目のキラーチューン。そして最後は2019年には最初に披露された“Give Yourself A Try”を全身全霊で届けた1時間半。The 1975はこの日、最も完璧な形で完全復活の狼煙を上げたのだ。
【The 1975@サマソニ大阪 セットリスト】 If You're Too Shy（Let Me Know） Love Me Chocolate Me & You Together Song TOOTIMETOOTIMETOOTIME It's Not Living（If It's Not With You） Paris Tonight（I Wish I Was Your Boy） Happiness（新曲） Robbers A Change Of Heart I'm In Love With You（新曲） Somebody Else Love It If We Made It PEOPLE I Always Wanna Die（Sometimes） The Sound Sex Give Yourself A Try
遂に待ちに待った祝祭がきた！当ブログでも何度も何度も綴ってきていたのである意味辟易するレベルだったろうが、ようやくこの日がやってきたのだ。そう。洋楽フェスの祭典こと『SUMMER SONIC 2022』である。……思えば、洋楽好きとしてこのコロナ禍の期間は地獄のようだった。来日公演は一時期全てなくなって、サマソニは2019年がラスト。しかも、もうあれから3年も経ったという……。他国ではもう普通にライブが行われていることにいろいろとストレスも抱えてはいたけど、これでチャラ。出来得る限りの感染対策をし、ようやっとサマソニに再び行けるのだ。
その後は3OH!3をチラッと見ていたが、どうも周囲の動きが気になる。何故か女性たちばかりが一気に前に進もうとしているのだ。そこで次のアーティストがTOMORROW X TOGETHER（TXT。超人気韓国アイドルグループ）だということに思い至り、これは行ったら戻れなくなると考えて急遽予定変更。ここで考えるのは、ソニックステージの存在。……そう。実はソニックステージはサマソニ大阪で唯一の室内エリア。しかもエアコン完備、座って観ることOK、音響も抜群と三拍子揃った最強の会場なのだ。というわけで後半にかけての体力温存も含めて、ソニックステージのセイレム・イリースを観ることに。邪な考えだけれど、こうした方向転換が出来るのもフェスの楽しみである。
【Yungblud@サマソニ大阪 セットリスト】 strawberry lipstick parents superdeadfriends The Funeral I Love You, Will You Marry Me weird! fleabag fdlfst I Think I'm OKAY Loner
フロアは開演前から大混雑。割とガチ目なファン（コスプレをした海外の男性、ティーンの女性など）もいる中で、“I Really Like You”や“Call Me Maybe”といった日本でのバズ曲も多くリリースしてきた彼女らしく、日本人率もかなりのものだ。……そんな中で何故か開演時間を過ぎているにも関わらず、なかなかライブが始まらないソニックステージ。今でも原因は不明だが、おそらくソニックに押し寄せるファンの入場規制的な意味合いが大きかったと思われる。
定刻を30分過ぎ、ようやく暗転。まばゆい照明がステージを照らす中、バンドメンバー3名＋女性コーラス1名のセッションから呼び込まれたのは、全身が黄金のボディコン的衣装で包まれたカーリーその人。1曲目は最新アルバムから“No Drug Like Me”で、真っ赤な錠剤のVJの前で、あの透き通る歌声を響かせている。当然ながら、それは我々が何度も何度も聴いてきたあの歌声なのだから感動モノ。ファンも大盛りあがり、カーリーも右へ左へと動きながら楽しそう。
最新アルバムと言ってもリリースは2019年。そのためセットリストは2019年の日本単独公演とあまり変わらず、純粋に持ち時間が少し伸びたような印象。具体的にはセカンドの『E·MO·TION』、サードの『Dedicated』の楽曲を中心に、Side Bと新曲“Beach House”も入れ込む形だ。驚くべきは、それら『全ての楽曲』が完全に受け入れられていた点。“Now That I Found You”では飛び跳ねまくり、“Call Me Maybe”はもちろん新曲の“Beach House”まで。カーリーは毎回マイクを観客に向けて、全員がダンス&熱唱という最高空間。中でも代表曲の“I Really Like You”の盛り上がりは凄まじく、「アウィリウィリウィリ……」の大合唱が轟いた。その都度耳に手を当て、「イェア！」と喜ぶカーリー、めちゃくちゃ可愛い。
そこからはコーラスの女性が前に出てほぼユニゾンで歌う一幕もありつつ、最後はお馴染みの“Cut To The Feeling”。キュート過ぎるダンスを挟んでラスサビでは大量の紙吹雪が降り注ぎ、誰もが満面の笑顔になっていく様には思わずウルッときたり。個人的には、多分海外から駆け付けたファンだと思われる男性ファンが顔を両手で覆って泣き続けていた姿で涙腺が崩壊しそうになった。最初から最後までずっとハッピーだったカーリーのライブ。それは彼女自身が自分の立ち位置を把握しているからこそ成し得た、極上のポップだった。
【Carly Rae Jepsen@サマソニ大阪 セットリスト】 No Drug Like Me E·MO·TION Run Away With Me Julien Now That I Found You Gimmie Love I Really Like You First Time Want You in My Room Beach House Too Much Everything He Needs Boy Problems Call Me Maybe When I Needed You Cut To The Feeling
全国ツアーが新型コロナウイルスの影響で中止となり、場所的には3年ぶりとなったナナヲアカリの広島ライブ。また『DELICIOUS HUNT TOUR 2022』と第された今回のツアーはこれまでのようなアルバムリリースを前提としたものではなかったために、セットリストについても全く予想が出来ない面白さもあった。……ただ、結果として今回のライブはある意味ではイメージを逸れたものだったのだ。何故ならアンコール含め80分、全17曲を披露したこの日は間違いなく最高だった中で、明らかな人間的一面も感じさせるライブでもあったから。
前日の高揚感を抱えながら、サマソニ2日目。前日に比べて暑さも若干マシになり、かと言って曇りでもない絶好の天候だ。個人的には2日連続の参加だが、もちろんこの日が初という人も少なくない。入場までの道程で「あーいつものサマソニだわ！」「うちホンマ夏フェス久しぶり！」といった声が聞こえてくるたびに、何だか嬉しくなってしまう。みんなこの日を待ち望んでいたんだなあ。運命の最終日、以下ライブレポートです。
